Aqui no eres un extraño  Guardo una tarde de sol por si hace falta, ese es un tesoro que nadie podrá arrebatarme. Guardo la mirada risueña de alguna muchacha. Guardo en un bolsillo el color de la piel de una naranja... Te guardo una tarde de sol por si la quieres. Ese es un tesoro que nadie podrá arrebatarte. Te guardo una mirada risueña que nada pretende. Te guardo en un bolsillo el calor de mi piel por si vinieses... * Manolo García * 
Hombre aproximativo como yo, como tú, lector, tienes entre tus manos como para lanzar una estrella cifra luminosa, tu cabeza plena de poesía. * Tristan Tzara *
Yo soy aquel a quien atormenta el amoroso anhelo; Acaso, ¿no gravita la tierra? Acaso, toda la materia ¿no es torturada y atraída por la materia toda? Así el cuerpo mío es atraído por todos cuantos tropiezo o conozco. * Walt Withman *
Quiero hacer contigo lo que la primavera hace con los cerezos. * Pablo Neruda *
El amor entra en nuestra vida por los huecos que abre la risa. * Berna Wang *
Cada uno da lo que recibe y luego recibe lo que da, nada es más simple, no hay otra norma : nada se pierde, todo se transforma. * Jorge Drexler *
... y un segundo es una eternidad como para no estar junto a ti ... * Juanes * 
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15/5/2008 
... foto nisu ... ___________________________________________________________ El hombre enterrado en su vanidad como un topo en su madriguera ya no entiende el lenguaje de la luz, que se abre en su inconcebible inmensidad a través del cielo. El hombre se cree la cima de la creación. La figura de la luz ya no le inquieta. Se confunde con la luz. Ese sapo se llama gustosamente hijo de la luz. El hombre es un personaje grotesco y feo a causa de su razón desmesuradamente desarrollada. Se ha separado de la naturaleza. Tiene que dominar la naturaleza. Cree que da la medida de todas las cosas. Al vivir en contra de las leyes de la naturaleza el hombre crea monstruos. Desea aquello de lo que no es capaz y desdeña lo que puede hacer. Lo artificial y lo monstruoso le parecen ser la meta de la perfección. Jean Arp 
Coulisses de Foret - Jean Arp _____________
2/4/2008  "Fount" (Fuente) de Marcel Duchamp elegida la obra más influyente del siglo XX __________________________________________________________ Lo oirán muchas veces: dadá es un estado de la mente. Tristan Tzara * Mouvement Dadá Video de fredmar Realizado para material de apoyo en una exposición universitaria. DadÁ nO eSTá MUerTo ... dUERmE cOn LoS OjOs ABiERTos ___________
2/2/2007  "Dinamismo de la cabeza de un hombre" (1914) Umberto Boccioni (1882-1916) ___________________________________________________ "Siempre allí" Pierre Reverdy Siempre allí Necesito no verme más y olvidarme De hablar a gente que no conozco De gritar sin ser oído Para nada muy solo Conozco a todo el mundo y cada uno de vuestros pasos Quisiera contar y nadie me escucha Las cabezas y los ojos se apartan de mí Hacia la noche Mi cabeza es un globo lleno y pesado Que rueda sobre la tierra con un poco de ruido Lejos Nada detrás de mí y nada delante En el vacío donde desciendo Algunas fuertes corrientes de aire Van a mí alrededor Crueles y frías Son puertas mal cerradas Sobre recuerdos no olvidados todavía El mundo se ha detenido como un reloj La gente está suspendida por la eternidad Un aviador desciende por un hilo como una araña Todo el mundo danza aligerado Entre cielo y tierra Pero un rayo de luz ha venido Desde la lámpara que olvidaste apagar Sobre el rellano Ah esto no ha terminado El olvido no está completo Y necesito todavía aprender a conocerme.
Pierre Reverdy: “La poesía no se encuentra en la realidad, sino en el sueño y la ilusión del hombre. La vida, para el hombre sería insoportable sin ella. Por eso, buenos o malos, no hay épocas sin poetas.” “El valor de una imagen, su poder emotivo, dependen de su origen y formación, según haya sido vista primero, o que no pueda ser visible sino después, según haya sido tomada a ras de suelo o que haya ascendido espontáneamente a posarse sobre nuestra cabeza” “La poesía está en lo que no es. En lo que nos falta. En lo que desearíamos que fuese. Es en nosotros por lo que no somos. Por lo que desearíamos ser”
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26/2/2006  _____________________________________________________ La realidad son esos tres segundos de orgasmo, nada más, el resto son minucias. Tristán Fagot __________
8/10/2005  "Le Fiance" (1916-17)
Francis Picabia _______________________________________________________
Nuestra cabeza es redonda
para permitir al pensamiento
cambiar de dirección.
Francis Picabia
"Machine Turn Quickly" (1916-1917)
Francis Picabia
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13/8/2005  ____________________________________________________________ ¿Hasta qué punto es verdadera la verdad?
¿Hasta qué punto es falsa la mentira?
¿Hasta qué punto es falsa la verdad?
¿Hasta qué punto es verdadera la mentira? Tristán Tzara
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8/8/2005  Raoul Hausmann _________________________________________
María Belén Luaces El Dadaismo ... Fue una cornisa al borde del abismo. Sus pasajeros audaces y nihilistas, condimentaron sus vidas con las cualidades perfectas de la Insurgencia. Juventud, Insatisfacción, Desmesura, Atrevimiento, Idealismo, Necesidad, Apasionamiento. Cóctel duro, solo para gargantas hambrientas del grito gutural de la conciencia dolida, antes reprimida, desafiante, Irreverente. El asco dadaísta, la efímera pasión que desencadenó la nada. Insubordinado, Insuficiente, Insustancial, Intangible, Interaliado, Interactuado, Intercambiable, Intermediario, Interpelante, (Intervalo), Intimista, Intranquilo, Intrépido, Intrigante, Inventivo, Inverosímil, Inverso, Invocador, Indómito. El caos, la tragedia, una bomba contra la guerra. Un sí a la muerte, un adiós al futuro y al presente. El dadaísmo buscaba, y su camino se dirigía hacia su propio presagio: la abolición del arte.
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9/6/2005  "Retrato de tío August, el desgraciado inventor" George Grosz ___________________________________________
Fragmento del Manifiesto Dadá - 1918
Tristan Tzara
Todo producto del asco susceptible de convertirse en una negación de la familia, es Dadá; protesta con todas las fuerzas del ser en acción destructiva: DADA; conocimiento de todos los medios hasta ahora rechazados por el sexo púdico del compromiso cómodo y la cortesía: DADA; abolición de la lógica, danza de los impotentes de la creación: DADA; de toda jerarquía y ecuación social instalada para los valores por nuestros lacayos: DADA; cada objeto, todos los objetos, los sentimientos y las oscuridades, las apariciones y el choque preciso de las líneas paralelas, son medios para el combate: DADA; la abolición de la memoria: DADA; abolición de la arqueología: DADA; abolición de los profetas: DADA; abolición del futuro: DADA; creencia absoluta indiscutible en cada dios producto inmediato de la espontaneidad: DADA; salto elegante y sin perjuicio de una armonía a la otra esfera; trayectoria de una palabra lanzada como un disco sonoro grito; respetar todas las individualidades en su locura del momento: seria, temerosa, tímida, ardiente, vigorosa, decidida, entusiasta; pelar su iglesia de todo accesorio inútil y pesado; escupir como una cascada luminosa el pensamiento chocante o amoroso, o mimarlo -con la viva satisfacción de que da igual- con la misma intensidad que el zarzal, puro de insectos para la sangre bien nacida, y dorada de cuerpos de arcángeles, de su alma. Libertad: DADA DADA DADA, aullido de los dolores crispados, entrelazamiento de los contrarios y de todas las contradicciones, de los grotescos, de las inconsecuencias: LA VIDA.
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17/5/2005  "Metronomo" de Man Ray (1965) ____________________________________________ "Compás" Nicolae Golesu de su libro "La niebla arde miel" Al compás de tu mirada rincón dulce de la niebla húmeda que oculta el deseo último de una soledad amable ternura compás sincero del ritmo obtuso sordo de tu corazón saltando sobre matas de hortensias a un horizonte metódico cansado arrodillado compás permeable a tus pasos en una calle olvidada tenue perdida de una ciudad doblada por la mitad de su mentira compás de silencios dulces pisadas azules como azul nombre que te asigna la mañana y designa junto al mar amar al compás de olas mudas en extrañas playas dormidas como el compás difuso de tu pestañeo que me mueve y conmueve y rompe mi compás unánime de caricia como semáforo ritual a tu paso de compás eterno de una vida que es el compás de tu compañía.
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13/11/2004  _________________________________________________
Grises es un poema dadá de Nicolae Golesu del libro "La niebla arde miel" Tienen la mirada agrietada llena de días de lluvia y solo creen en la luz de una vela en agonía son la negación del arco iris y sus promesas - tan desoladas como sus secos sentimientos - interior de alfileres punzantes heladas como sus palabras alfileres hirientes dardo son grises como sus pensamientos y sus flores - como el retardo prematuro de su muerte - abrazados a su angustia vida mustia del no liderando las filas de la mediocridad ocre y sueñan con mentiras deseadas desde niños sin esperanza congelan la ilusión del viento mueren vivos sin la pasión por las almendras son negaciones negras de su dicha espinas borrachas de dolor ajeno son la arcada vómito del aburrimiento rumor de su agria frustración gritos el veneno de la alegría - piedras tristes - así ni te los imaginas así es como son grises muy grises más grises que su sombra.
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10/11/2004  _______________________________________________________
Unos ojos poema Dadá de Victor Sequeira
Unos ojos
Con la asombrosa voluptuosidad del fuego he soñado tus ojos nobles.
He soñado tus ojos y su topografía crepuscular.
Tus ojos con su fauna intacta y sus ríos internos.
Tus ojos donde el viento desviste mareas.
Tus ojos de fogata encendida por un niño.
Tus ojos y sus paisajes sublimes, pero inaccesibles.
Tus ojos con sus incesantes pasadizos y su indudable astronomía.
Tus ojos donde descubro una oculta, pero certera arquitectura.
Tus ojos de río de lava trepando una colina de agua.
Tus ojos y su muerte lejana, pero irrevocable.
Tus ojos con sus grietas y su tonalidad caoba.
Tus ojos donde una irrefutable cosmogonía deslumbra al mundo.
Tus ojos de acuario con peces violetas y tristes.
Tus ojos y su erosión propia, pero distante.
Tus ojos con sus ruinas olvidadas y sus melodías eternas.
Tus ojos donde nace la noche verdadera.
Tus ojos de espejo en donde se refleja una batalla, su sangre y su destino.
Tus ojos y sus constelaciones visibles, pero indiferentes.
Tus ojos con sus montes y sus fatigas.
Tus ojos donde un Dios se sienta y piensa vagamente en algo.
Tus ojos de luna atravesada por un enjambre de mariposas.
Tus ojos y su temporalidad fiel, pero incontrolable.
Tus ojos con sus abismos inexplorados y sus sueños estáticos.
Tus ojos donde habita esa clave que prolonga la infinita variación del universo.
Tus ojos de pradera en donde corren caballos sin jinetes.
A veces me pregunto si habrá sido un sueño,
si tus ojos han sido un lúcido y perpetuo sueño.
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7/11/2004  __________________________________________ Cuarzo es un poema dadá de Victor Sequerira
Cuarzo
Se puede ver la sombra semejante que antecede a los pájaros.
Sé que el desnivel de los sueños será anonadante.
Porque tus ojos emiten escaleras en ambas direcciones,
y el revolver que engendra días nublados sobre la luz
ya casi noble.
Trenzas de tus horas virgen.
Cerámicas que tienen el color de un sueño de la tarde.
La poesía como un jarrón en desuso,
con guirnaldas similares a un anciano en pleno accidente. ___________
7/10/2004  ______________________________________________________
La "Canción del jardinero loco" es un poema de Lewis Carroll, y describe como nadie la confusión que nos produce la realidad, lo irreal y confuso de nuestras percepciones y nuestra lógica, y se puede considerar, en cierto modo, un precursor del dadaísmo.
Canción del jardinero loco
Creyó ver un Elefante,
un Elefante que tocaba la flauta;
mirando mejor, vio que era
una carta de su mujer.
"En fin -dijo-, ¡ya sé
que la vida es amarga!"
Creyó ver un Búfalo
instalado en la chimenea;
mirando mejor, vio que era
la sobrina de su cuñado:
"¡Salga de allí -dijo-, si no,
llamo a la policía!"
Creyó ver una Serpiente
que lo interpelaba en griego;
mirando mejor, vio que era
el jueves de la semana próxima.
"¡Yo sólo siento -dijo-
que no me pueda hablar!"
Creyó ver un Empleado de Banco
que descendía de un ómnibus;
mirando mejor, vio que era
un enorme hipopótamo.
"¡Si se queda -dijo- a almorzar,
qué dirá mi mujer!"
Creyó ver un Canguro
que hacía girar un molinillo;
mirando mejor, vio que era
una píldora vegetal.
"¡Para tragarse esto -dijo-
hay que sentirse muy mal!"
Creyó ver un Coche de seis caballos
detenido no lejos de su cama;
mirando mejor, vio que era
un oso decapitado.
"¡Pobre animal -dijo-, pobre animal estúpido!
¡Está esperando su cena!"
Creyó ver un Albatros
que revoloteaba alrededor de un candil;
mirando mejor, vio que era
una estampilla de dos centavos.
"¡Usted debería entrar -dijo-,
las noches son muy húmedas!"
Creyó ver un Portón
que se abría por medio de una llave;
mirando mejor, vio que era
una regla de tres compuesta.
"¡Sus misterios -dijo- son para mí
tan claros como el día!"
Creyó ver un Argumento
que probaba que él era el Papa;
mirando mejor, vio que era
un pedazo de jabón.
"¡Gran Dios -dijo-, un suceso así
ya no deja esperanzas!"
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7/10/2004  __________________________________________________________
"En el camino de las estrellas marinas"
es un poema de Tristan Tzara
a Federico García Lorca
Qué viento sopla en la soledad del mundo
Para que yo me acuerde de los seres queridos
Frágiles desolaciones aspiradas por la muerte
Más allá de las torpes persecuciones del tiempo
La tempestad se deleitaba ante su fin tan próximo
Que la arena no redondeaba ya su dura cadera
Pero en las montañas las bolsas de fuego
Vaciaban con seguridad su luz de presa
Pálida y corta como un amigo que se extingue
Del cual nadie puede decir ya su contorno con palabras
Y ninguna llamada en el horizonte tiene tiempo de socorrer
Su forma mensurable inicuamente a su desaparición
Y así de un relámpago a otro
El animal tiende siempre grupa amarga
A lo largo de los siglos enemigos
A través de los campos unos por ostentación otros por
avaricia
Y en su ruptura se perfila el recuerdo
Como el tronco que cruje en señal de presencia
Y de dispar necesidad
Existen también los frutos
Y no olvido los trigales
Y el sudor que les ha hecho crecer sube a la garganta
Sabemos sin embargo el precio del dolor
Las alas del olvido y las perforaciones infinitas
A flor de vida
Las palabras que no llegan a apoderarse de los hechos
Apenas por servirse de ellos para reír.
El caballo de la noche galopó desde los árboles al mar
Y unió las riendas de mil oscuridades piadosas
Se arrastró a lo largo de los setos
Donde pechos humanos contenían el asalto
Con todas las protestas colgadas a sus costados
Entre inmensos rugidos que se agarraban
Huyendo de la fuerza del agua
Inconmensurables ellos se sucedían mientras que muy
pequeños murmullos
No podían ser abogados y sobrenadaban
En la invencible soledad por donde desfilaban los túneles
Las selvas los rebaños de ciudades los mares enjaezados
Un solo hombre en el aliento de muchos países
Reunidos en cascada y resbalando sobre una ola lisa
De fuego desconocido que se introduce a veces en la noche
Por la pérdida de quienes el sueño congrega
En su profundo recuerdo
Pero no hablemos más de los que están unidos
A las frágiles ramas a los malos humores de la naturaleza
Aquellos incluso que sufren los golpes duros
Tienden la nuca y en la alfombra de sus cuerpos
Suenan las botas rígidas de los conquistadores
Ellos han salido de mi memoria
Los pájaros buscan otros primaverales empleos
En sus cálculos remunerados
Por rebaños deliciosos de enloquecimientos
Con el viento en sus talones
Que el desierto les sea contado
Al diablo las delicadas advertencias
Las diversiones amapolas y compañía
El frío escarba
El miedo sube
El árbol se seca
El hombre se agrieta
Los postigos golpean
El miedo sube
Ninguna palabra es bastante tierna
Para traer de nuevo al hijo de los caminos
Que se pierde en la cabeza
De un hombre al borde de la estación
Él mira la bóveda
Y mira al abismo
Tabiques estancos
____________________
22/7/2004
21/7/2004  ____________________________________________ Al dadaismo se puede considerar el primer movimiento artístico que se basa en el desarrollo de lo ilógico, de lo absurdo. Su vigencia fue corta, pero ayudó a arraigar una serie de actitudes y reflexiones que luego se plasmarán en el Surrealismo. El artista dada es productor de arte pero, asimismo, actitud humana. Tzara decía que el dada era "una fórmula de vida".
Sus principales notas pueden ser éstas:
Dadá es el punto final de una evolución en el arte.
No se trata de seguir desarrollando nuevas propuestas a partir de lo anterior, sino conciencia del fin del camino y actitud de "saltar la tapia" hacia algo nuevo, de ahí su profundo rechazo incluso de las vanguardias previas (Futurismo, Cubismo). Para evolucionar en el arte destruyó el arte anterior... de las cenizas surgió el subrealismo. Liberó al arte del arte.
Idea del primitivismo, de la creación espontánea de la obra de arte.
Oposición a las clásicas nociones de gusto y producción artística.
Integración del artista en el mundo circundante.
Para ello expondrán frecuentemente sus ideas a través de manifiestos y revistas, subrayando los aspectos de denuncia de la guerra, del capitalismo, de las ideas burguesas, de todo lo que para ellos es un mundo caduco.
Importancia del lenguaje en la experiencia colectiva del creador.
El lenguaje como fuerza natural del hombre, el lenguaje como arma de provocación. Desde esa perspectiva la poesía no puede existir para el placer sino para la provocación y la agresión.
He aquí... "El Manifiesto Dadaísta" ___________________
20/5/2004  Obra: "Saint Cecilia (Invisible Piano)" - Max Ernst _________________________________________________________
Max Ernst
(Brühl, Alemania, 1891 – París, 1976) fue un artista alemán nacionalizado francés que fue una figura fundamental tanto en el movimiento DADÁ como en el SURREALISMO. Se caracterizó por la utilización de una extraordinaria diversidad de técnicas, estilos y materiales.
Estudia psiquiatría en Bonn, donde se interesa por los laberintos de la mente, pero tras asistir a una exposición en Colonia de la Escuela de París, nace en él la vocación de pintor.
En 1913 viaja a París y comienza a pintar bajo la temática expresionista. Tras un viaje a Oriente en 1.924, Ernst se definió claramente como surrealista, se adhirió al manifiesto que se acababa de publicar y, junto con, Masson, Miró y Dalí, formó la vanguardia de esta corriente pictórica.
En 1925 inventó el frottage (que transfiere al papel o al lienzo la superficie de un objeto con la ayuda de un sombreado a lápiz); más tarde experimentó con el grattage (técnica por la que se raspan o graban los pigmentos ya secos sobre un lienzo o tabla de madera).
Ernst fue encarcelado tras la invasión de Francia por los alemanes durante la II Guerra Mundial; en la prisión trabajó en la decalcomanía, técnica para transferir al cristal o al metal pinturas realizadas sobre un papel especialmente preparado.
En 1941 emigró a Estados Unidos con la ayuda de Peggy Guggenheim, que se convertiría en su tercera esposa en 1942. En 1953 regresó a Francia y a partir de entonces sus obras gozaron de una notable revalorización.
A lo largo de su variada carrera artística, Ernst se caracterizó por ser un experimentador infatigable. En todas sus obras buscaba los medios ideales para expresar, en dos o tres dimensiones, el mundo extradimensional de los sueños y la imaginación. Para crear seguía el consejo de cerrar sus ojos físicos para poder ver primero las imágenes con el ojo espiritual y, luego, traspasar a la luz del día lo que había visto durante su noche, de modo que el orden que le guiara fuera del interior al exterior.
Frases:
---> El arte no tiene nada que ver con el gusto. No existe para que se le pruebe.
---> No puede haber una revolución total sino una revolución permanente. Como el amor, es el goce fundamental de la vida.
__________________________
2/5/2004  _________________________________________________________________
El hombre aproximativo Tristan Tzara, 1930
[fragmento]
el agua del río ha lavado tanto su lecho
que también la luz resbala en la onda lisa
y cae al fondo con el sordo golpe de las piedras
las campanas suenan sin razón y nosotros también
los cuidados que llevamos con nosotros
que son nuestras ropas interiores
que nos ponemos todas las mañanas
que la noche deshace con manos de sueño
adornadas de inútiles jeroglíficos metálicos
purificados en el baño de paisajes circulares
en las ciudades preparados a la carnaza al sacrificio
cerca de los mares a los balanceos de perspectivas
en las montañas a las inquietas severidades
en los pueblos a las dolorosas negligencias
la mano que pesa sobre la cabeza
las campanas suenan sin razón y nosotros también
partimos con las partidas llegamos con las llegadas
partimos con las partidas llegamos cuando los demás parten
sin razón un poco secos un poco duros severos
pan alimento más pan que acompaña
la canción sabrosa en la gama de la lengua
los colores descargan sus pesos y piensan
y piensan o gritan y quedan y se alimentan
de frutos ligeros como el humo
quien piensa en el calor que arruga la palabra
palabra de su hueso el sueño que se llama nosotros
________________
30/4/2004  __________________________________________________ El hombre aproximativo Tristan Tzara - (1930)
(fragmento)
las campanas suenan sin razón y nosotros también
los ojos de las frutas nos miran atentamente
y todas nuestras acciones son controladas no hay nada oculto
el agua del río ha lavado tanto su lecho
transporta a los dos hijos de las miradas que han arrastrado pies de los muros
en los brazos desgastados de la vida
atraído a los débiles unidos a las tentaciones, agotado de éxtasis
abierto al fondo de las viejas variantes
y desatadas las fuentes de las lágrimas prisioneras
las fuentes sujetas a los cotidianos ahogos
las miradas que agarran con manos desechadas
el claro producto del día o la ensombrecida aparición
que dan a cuidadosa riqueza de la sonrisa
atornillada como en una flor en el ojal de la mañana
los que solicitan el alimento o la voluptuosidad
los realizadores que reciben eléctricas vibraciones los sobresaltos
las aventuras el fuego la certidumbre o la esclavitud
las miradas que se han arrastrado a lo largo de discretas tormentas
han consumido los adoquines de las ciudades y expiado muchas bajezas en las limosnas
se siguen cerradas alrededor de las cintas de agua
y corren hacia los mares llevándose su peso
las humanas basuras y sus milagros
__________
28/4/2004  ___________________________________________________
El hombre aproximativo Tristan Tzara (1930) [fragmento]
pienso en el calor que arruga la palabra
alrededor de su hueso el sueño que se llama nosotros
___________
27/4/2004  ____________________________________ El hombre aproximativo Tristan Tzara (1930) (fragmento)
cual en este lenguaje que nos azota nos sobresaltamos con la luz
nuestros nervios son látigos entre las manos del tiempo
y la duda viene con una sola ola incolora
atornillándose comprimiéndose aplastándose en nosotros
como el papel estrujado del embalaje deshecho
obsequio de otra edad a los deslizamientos de los peces amargos
__________
24/4/2004  ______________________________________________ El hombre aproximativo Tristan Tzara (1930) [fragmento]
domingo profundo tapadera sobre el hervor de la sangre
semanario peso acurrucado en sus músculos
caído en el interior de sí mismo reencontrado
las campanas suenan sin razón y nosotros también
suenen campanas sin razón y nosotros también
nosotros nos alegramos al ruido de las cadenas
que haremos sonar en nosotros con las campanas
_________
22/4/2004  "Dinamismo en la cabeza de un hombre" (1914) Umberto Boccioni (1882-1916) _____________________________________ El hombre aproximativo Tristan Tzara (1930) (fragmento) Hombre aproximativo como yo, como tú, lector, tienes entre tus manos como para lanzar una estrella cifra luminosa, tu cabeza plena de poesía.
__________
16/4/2004  _______________________________________________ Brenda Mezzini La noche invita a conjugarse
En un rincón íntimo y pequeño
Un poema que retarda su final
Como el aleteo de lo ausente
Te tomé la mano para contenerte
Porque desbordabas de emoción
Claudiqué ante tu mirada
Y estoy...
como una vela que va a ser encendida
Brenda Mezzini, nace en Argentina, en 1972.
Libro de poemas: "Y si gritas tal vez solo te escuche", Ed.Dunken,1995.
___________
9/4/2004  Retrato de Tristan Tzara por Delaunay ____________________________________ Instrucciones para hacer un poema dadaísta
Tristan Tzara
Coja un periódico.
Coja unas tijeras.
Escoja en el periódico un artículo de la longitud que cuenta darle a su poema.
Recorte el artículo.
Recorte en seguida con cuidado cada una de las palabras que forman el artículo y métalas en una bolsa.
Agítela suavemente.
Ahora saque cada recorte uno tras otro.
Copie concienzudamente
en el orden en que hayan salido de la bolsa.
El poema se parecerá a usted.
Y es usted un escritor infinitamente original y de una sensibilidad hechizante, aunque incomprendida del vulgo.
Un ejemplo:
cuando los perros atraviesan el aire en un diamante como las ideas y el apéndice de la meninge señala la hora de despertar programa (el título es mío) premios son ayer conviniendo en seguida cuadros / apreciar el sueño época de los ojos / pomposamente que recitar el evangelio género se oscurece / grupo el apoteosis imaginar dice él fatalidad poder de los colores / talló perchas alelado la realidad un encanto / espectador todos al esfuerzo de la ya no es 10 a 12 / durante divagación caracoleos desciende presión / volver de locos uno tras otro sillas sobre un monstruosa aplastando el escenario / celebrar pero sus 160 adeptos en paso en los puestos en mi nacrado / fastuoso de tierra plátanos sostuvo esclarecerse / júbilo demandar reunidos casi / de ha la uno tanto que le invocaba de las visiones / de los canta ésta ríe / sale situación desaparece describe aquella 25 danza salve / disimulé todo de no es fue / magnífica la ascensión tiene la banda mejor luz cuya suntuosidad escena me music-hall / reaparece siguiendo instante se agitar vivir / negocios que no prestaba / manera palabras vienen esa gente
De: Siete manifiestos DADA
Tusquets editor, Barcelona, 1972
__________
9/4/2004  _________________________________________ El Dadaísmo inaugura un nuevo modo de pensar. Se lucha contra todo lo preestablecido, de ahí que sus manifiestaciones se denominen antiartísticas.
Hugo Ball y su mujer Emmy Hennings inauguran en 1916 el Cabaret Voltaire en Zurich, en él se llevaban a cabo actuaciones con piano y declamaciones. Pronto se les unieron los hermanos Janco y el poeta Tristán Tzará, con ellos las actuaciones dieron un gran giro. Tzara pretendía unas actuaciones que supusieran una afrenta para el público que las presenciara. Se leían simultáneamente poemas, haciendo ruidos con raras percusiones, así se provocaba al público.
Tzará escribió Siete Manifiestos Dadá. La palabra "dadá" fue hallada por Tzará al abrir al azar un diccionario, y según sus propias declaraciones, no posee ningún significado. Él afirma que el dadaísmo nunca estuvo fundado en teoría alguna y que siempre fue una protesta, de ahí que también se le conozca bajo el nombre de arte de repulsa. En la fundación del dadaísmo confluyen la decepción ante la situación mundial, el desencanto de pintores escasamente reconocidos y el deseo de llevar la pintura a la destrucción que por entonces asolaba Europa. El lema lo dio Bakunin: "La destrucción también es creación".
Ahora prima el azar, aunque éste dé como resultado obras incomprensibles y faltas de un orden aparente. El objetivo era escandalizar a la burguesía.
Lo absurdo, el sin sentido de la razón, el azar y lo efímero, es redescubierto por Dadá como la esencia de la nueva realidad. Para Dadá todo es relativo. (Incidente)
El dadaísmo fue una revolución psicológica, artística y desestructurante. Precipitó una crisis, para madurar la insatisfacción. Para Dadá era imposible aceptar el mundo después de la tragedia de la guerra, su ira y su negación fueron creciendo a la par de las bombas y los tanques de doble tracción. Dadá podía decir no a todos y a todo, podía protestar, hacer actos, reír en los funerales y llorar en las bodas, podía trastocar y doblegar todas las reglas de la convivencia. (Invertebrado)
Puede haber comenzado en Zürich, Suiza, un 5 de febrero de 1916, a las 18 hs., en el Cabaret Voltaire. Tal vez comenzó antes.
Imaginemos. Un cortapapeles es insertado sin premeditación, en una hoja cualquiera de un pequeño diccionario Larrousse. La página se abre y al azar se lee la palabra "dadá" ("caballo en lenguaje infantil"). (Intercalado)
En el cabaret literario y artístico que regentean Hugo Ball y Emmy Henning, están reunidos Tristán Tzara, rumano - veinteañero - refugiado de guerra, junto a otros amigos poetas como Marcel Janco también de Rumania, el alsaciano Jean Arp y el alemán Richard Huelsenbeck entre otros muchachos angustiados que desde sus poesías se oponían a todo, hasta al mismo arte.
Sentada con ellos en la mesa del café, encuentra su apellido (o quizás su seudónimo) la Angustia. Con su nuevo nombre se transmutará en un baluarte de la contracultura, que poco dijo sobre sí mismo, que se desquició ante las palabras que nada tenían para comunicarle. No quiso dejar testamentos. (Intestado)
"Dadá no es nada" dijo Tristán. Antes habían existido el romanticismo, el simbolismo, y más cercanos a principios de siglo el futurismo y el cubismo, pero Dadá no era un istmo más. "Estamos en contra de todos los istmos... no buscamos nada...escribo un manifiesto y no quiero nada; digo no obstante, ciertas cosas, y estoy por principio en contra de los manifiestos!" (Intimidante)
Tristán Tzara fue el joven artista, el joven anti-arte que se embanderó en Dadá cual gurú predicando su verdad: el escepticismo llevado hasta los límites de la razón. A los 21 años estaba sitiado en un país ajeno por una guerra que en aquellos días parecía interminable. Encerrado en una habitación sin ventanas, muy parecida al mundo, vivía quien en esa época se convirtió en la voz de la incredulidad. Exiliado, hastiado y en contra de todo lo que lo había colocado allí. (Insufrible)
Un necesidad se establece como camino a seguir: cuestionar el mundo todo y cuestionar la obra de arte. Dadá proclama la fugacidad de la obra, sus muestras no pueden durar más de cinco minutos en exposición. Dadá niega la producción individual o artesanal del artista y rechaza la "inspiración poética" como fórmula de arte. Las tijeras fueron el instrumento activo de los "cadáveres exquisitos", que germinaban del azar en manos de los dadaístas. No era extraño bajo estos preceptos que algunas muestras de Dadá tuvieran en la entrada palos para los concurrentes quienes debían destruir lo que allí se encontrara.
En la misma época en que Europa se sacudía de conmoción y asombro, en Nueva York los paradadaístas también le declaran la guerra al arte: Francis Picabia -pintor y poeta francés-diseña mecanismos sin posibilidad de uso; el fotógrafo norteamericano Man Ray, inventa una nueva técnica fotográfica, el rayograma; y Marcel Duchamp, escultor y pintor francés, desarrolla lo que quizás fuera el antimétodo dadaísta más representativo: los Ready-made, productos manufacturados en los que Duchamp estampa su firma y adosa título, convirtiéndolos por gracia de Dadá en novedosas obras de arte. Ejemplos: Una fotografía de la Gioconda, con bigotes y barba de chivo, pasa a llamarse "L.H.O.O.Q.", y un urinario puesto al revés, "Fuente".
Para los dadaístas el ’no’ era una respuesta y la nada un voz para con el mundo. Todo lo que en algún momento intentó servir de nexo comunicador entre los hombres era inútil y la única forma de manifestarse era el escándalo, el caos, la ruptura de lo que configuraba el oscuro plan de la repugnante sociedad burguesa de principios de siglo. (Intuitivo)
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